Гус Ван Сент, биографија, вести, фотографије!

Биографија Гус Ван Санта

Гус Ван Саин - познати амерички редитељ, добитник филма Голден Палм на филмском фестивалу у Цаннесу, на почетку свог рада, који је успио постати признат међу љубитељима независног биоскопа и шире публике. Најпознатији филм о његовом ауторству је "Добра воља Хунтинга", али више његовог стила карактерише такве слике као што су Ми Персонал Идахо, Пхармаци Цовбои, Параноид Парк и други.

На слици: Гус Ван Сант

Хероји Ван Санта, по правилу, су на један или други начин одгонетни и аутсајдери. Али они нису губитници у класичном смислу, али људи који су одлучили и одлучили да пређу линију, окрену се ванземаљском друштву својим правилима и жељом да сузбију и ограниче слободну и "другу" особу. "Остали" - ова дефиниција вероватно највише одговара Ван Цантовим "цранксима". То уопште не значи да је директор сам увијек на њиховој страни - он нуди нацрте прије свега гледаоцу.

Детињство и адолесценција

Будући директор је рођен породици холандских емиграната Батти и Гус Греен ван Синта у Лоуисвиллеу у Кентакију. Његов отац је био успешан продавац, па је по природи својих активности морао много путовати по земљи. Дечак из детињства навикнут је на сталне пресељења, као и често одсуство оца, коме он заиста није имао. Њихова породица била је сасвим просперитетна, па су родитељи покушали да надокнађују недостатак пажње њиховој дјеци са материјалним добробитима.

Представљен од стране филмске камере родитеља постао је пратилац Гуса Ван Санта у животу

Посматрајући склоност његовог сина за цртање, идентификовали су га као најбољу уметничку школу на острву Рои, гдје је млади Гус проучавао основе визуелне уметности и графичког дизајна. Тамо је постао заинтересован за аматерски филм, а његови родитељи су му одмах купили камеру од 8 милиметара, што је у то вријеме било прилично реткост. Као тинејџер, млади човек, заједно са својим колегама, постао је заинтересован за композицију музике, а почетком осамдесетих, који се већ посећивао у Портланду, организовао је своју групу Дестрои Алл Блондес.

Почетак креативног начина

После тога, путовао је пуно градова и покушавао се на различитим пољима - радио је као звучник, направио музичке видео записе и рекламе, али с временом је био све више нагло кинематографије, негујући сан стварања истинског играног филма. Пошто је уштедио потребан износ (25 хиљада долара), 1985. године Гус је коначно био у стању да реализује своју идеју и представио деби филм "Лоша ноћ". Трака је привукла пажњу гледалаца и филмских критичара са смелим темама и оригиналним редитељским налазима и проглашена за најбољи независни филм године.

Поред биоскопа, још једна страст Гус Ван Санта била је музика

Прича је заснована на причи о ситном америчком буржоасу, који је био преплављен неодољивом и нераскидованом љубитељском страстом за младе мексичке илегалне. Ван Саинт искрено и отворено описао је читаву драму тренутне ситуације, која је погоршана расним предрасудама и одбацивањем друштвене отворене манифестације "забрањене" љубави.

Дебитни филм Гуса Ван Санта постао је "Лош ноћ" 1985. године

Филм је у извесној мери био аутобиографски (директор је био отворено геј и никада га није сакрио), а средином осамдесетих година био је изузетно мршав, обележен је висином хистерије о епидемији АИДС-а.Прву слику није остало непримећено, а Ван Цент је говорио о новом феномену у америчком биоскопу.

Колекција Голден Цинема

Следећи филмски режисер, "Фармацеутски каубој", чекао је прави успех. Причу о четири зависника од дрога који су опљачкали апотеке како би добили дозу за себе волели су софистицирани амерички гледаоци. Филм је приказан на Берлиналу и постао је час глумца Матт Диллона. За разлику од претходног, његов буџет је већ достигао шест милиона долара, што је аутоматски пренело Ван Санта из аматера у категорију директора способних за успјешан комерцијални филм. Али Гус је прекршио све постојеће стереотипе овде, и одбијајући скупе пројекте, поново је направио ниско-буџетски филм. Али шта!

Ривер Пхоеник, Гус Ван Сент и Кеану Реевес током снимања филма "Моја лична идахо држава"

Године 1991. он је на фестивалу у Венецији представио "Моја лична држава Идахо", за коју многи још увијек сматрају главно постигнуће у својој креативној каријери. Трака садржи референце на Схакеспеареову "Хенри ИВ", адаптиран на модеран начин.У центру приче два геј пријатељица путују по Америци у вечној потрази за собом и смисао живота и раде у међувремену на проституцији.Директор је позван да глуми идоле тинејџера почетком деведесетих, Кеану Реевес и Ривера Пхоеник. Упркос томе што су хомосексуалне слике могле да оштете њихову репутацију, глумци су се без оклевања сложили да учествују у снимању и савладавају задатак тако бриљантно да су одмах препознати као звезде првог ешлона. Нарочито Ван Сант је погодио Пхоеник, који се буквално претворио у његов карактер. За ову улогу река је добила престижну награду Венецијанског фестивала. Нажалост, они више нису имали прилику да сарађују: две године касније, глумац је умро од превелике дозе дроге, а сањала је директора с његовим филмом као Анди Вархол као култ.

Гус Ван Сент и Ницоле Кидман на сету "Умри у име"

После успјеха "Моје лично особље", Ван Центар је чврсто успоставио титулу откривача врхунских глумаца. Уз његову помоћ, читав свет је сазнао о Николу Кидману, која је одиграла главну улогу у драми "Умри у име", добивши свој први Златни глобус за овај рад.Осим ње, у филму су сјао Матт Диллон, Цасеи Аффлецк и млађи брат Феникса Јоакуин, а директор је по први пут примио импресивне финансијске дивиденде из свог рада.Године 1997. изашла је трака, позната у читавом пост-совјетском простору - "Добра воља Вилл Хунтинг". Писма су написали двоје пријатеља, млади удани глумци Матт Дамон и Бен Аффлецк, који су текст пренели директору с условом да ће они сами играти главне улоге у филму. Иако се резултирајућа слика није у потпуности уклапала у уобичајени стил Ван Ван Цента, одмах је освојила срца гледалаца на свим континентима, доводећи њеног творца невероватног комерцијалног успеха и светске славе. Аффлецк и Дамон су се пробудили чувени, па чак и назван Робин Вилијамс примио је свој први и једини Оскар за своју улогу. Нема смисла размишљати о плотима слике, сви су то видели и ко је то пропустио - обавезно погледајте!

"На изолацији"

Инспирисан успехом "Добрих девојчица", Ван Сент се замахнуо класичним филмовима и одлучио да направи ремаке "Псицхо" од Хитцхцоцк-а. Али критичари су безобзирно критиковали слику, а публика га је препознала искрено слаба.Нисам направио велики утисак и "Финд Форрестер", објављен на екранима 2000. године. После кратке паузе и инспирисаних стварима мађарског режисера Беле Таре у то време, Ван Сент је направио три филма један по један, а филмски стручњаци условно су се спојили у трилогију "Он Исолатион". Директор је увек био заинтересован за тему усамљености и изолације од друштва, јер се својим признањем одвајао од спољног света дванаест година, а од тада се његови погледи на живот нису променили. Наравно, то се не тиче само његове неконвенционалне оријентације, већ и целог унутрашњег осећаја света.

Гус Ван Сент, Цасеи Аффлецк и камерман Харрис Савидис на премијери "Јерри"

Дакле, прва слика конвенционалне трилогије "Јерри" (2002) је прича о томе како два момка (коју играју Цасеи Аффлецк и Матт Дамон), изгубљени у пустињи, полако умиру од исцрпљујуће топлоте и жеђи, тако да пада у физичку изолацију . Филм је снимљен тако да гледаоцу до његовог финала пада у неку врсту простирања и може чак доћи до стања транса. Пре снимања, Ван Сент је уништио све копије сценарија, тако да су сви дијалоги у филму чиста импровизација."Елепхант" (2003) снимио је много динамичније од претходне слике, али као и Јерри, говори о изолацији - овог пута друштвени. Плот је заснован на озлоглашеним стварним догађајима који су се десили у америчкој школи "Цолумбине" 1999. године. Два ученика, оптужена за мржњу за свијет око њих, набавили су оружје и пуцали у своје наставнике, сазиваче и оне који су једноставно пали рукама школских дјеце. Треба напоменути да су обично ученици из Портланда учествовали у снимању, који су често направили дијалог током самог снимања. Филм је освојио главну награду канског фестивала, неочекивано испред безусловног фаворита - "Догвилле" Ларс вон Триера.
Биопић "Последњи дани" (2005), редитељ посвећен Курту Цобаину, којем је лично познавао. Шокиран због његове трагичне смрти, одлучио је да каже о последњим данима свог живота као култног музичара. Уз помоћ филмског језика, Ван Сент је покушао пренети Кобаиново стање духа прије него што је умро, што је такође било због унутрашње изолације.

Снимљен из филма Гус Ван Цента "Последњи дани"

Директор сам се суочио са негативним последицама светске славе и дивље популарности,због онога што је одабрао да се смести у тихом осамљеном Портмунду, уместо да би запалио свој живот у патетичном и циничном Лос Ангелесу или узбудљивом Њујорку. Главну улогу је мајсторски изводио Мицхаел Питт, који се пре снимања не само исцрплио са гладом и несаницом, већ је и написао и изводио две музичке композиције укључене у филм.

Не излазим с пута

2007. године објављен је "Параноид Парк", у којем је Ван Саинт наставио тему усамљености и изолације из претходних филмова. Користећи примјер драме одређеног тинејџера, редитељ је показао како обичне мањше невоље могу довести до стварне трагедије ако подршка и разумевање других нису присутни у животу особе.Године 2008, Ван Сент је публици представио биопски "Харвеи Милк" - драматичну причу о борци за права сексуалних мањина, заснованих на стварним догађајима. За овај рад, Сеан Пенн, водећи глумац, добио је Оскара.

На сету драме "Не одустај"

Ван Саинте је 2011. године на Цаннес Филм Фестивал довео "Не одустај", што говори о односу између дечака и дјевојчице у тешким животним околностима.Филм, у коме су главне улоге играли Миа Васиковск и Хенри Хоппер, нису оправдавали наде стваралаца и пропустили на благајни.

Лични живот Гус Ван Санта

Класика америчке кинематографије, која је освојила ловорике успеха и финансијског благостања, већ дуги низ година живи у покрајинском Портланду и веома је задовољна таквим животом. У вечерњим часовима свира једноставне мелодије на својој гитари или проводи време са пријатељима у кафићу.

Гус Ван Сант никада није скривао своју оријентацију (на фотографији са америчким сценаристом и активисткињем ЛГБТ-а Дустин Ланце Блацк)

Директор не сакрива своју неконвенционалну оријентацију, али не прави фетиш из ње, за разлику од многих његових савременика.

Гус Ван Сент сада

У Берлиналу је представљен нови рад режисера "Не брините, неће далеко". Слика описује праву причу алкохоличара (коју је играо Јоакуин Пхоеник), који је парализован након ауто-несреће. Озбиљна дуготрајна рехабилитација му је помогла не само да се врати на ноге, већ и потпуно размишља о свом прошлом животу.

Гледајте видео: Криза штедње и зајма: објашњење, резиме, временски оквир, баилоут, финансије, трошак, историја (Може 2024).