Најпознатије слике на свијету

Мистериозни свет уметности може изгледати збуњујуће неискусној особи, али постоје ремек-дело које сви требају знати. Талент, инспирација и мукотрпни радови на сваком удару производе дела којима се вековима сањају.
Немогуће је прикупити све изузетне креације у једној колекцији, али смо покушали одабрати најпознатије слике које сакупљају огромне редове испред музеја широм свијета.

Слике изузетних умјетника чувају се у музејима и приватним колекцијама.

Најпознатије слике руских уметника

"Јутро у боровој шуми", Иван Шишкин и Константин Савитски

Година стварања: 1889
Музеј: Галерија Третиаков, Москва

"Јутро у боровој шуми"

Шишкин је био одличан пејзажни сликар, али је ријетко морао да привлачи животиње, тако да је Савитски, одличан животињски сликар, насликао фигуре тетка медведа. На крају посла, Третјаков је наредио брисање потписа Савитског, закључивши да је Шишкин урадио много опширнији рад.

"Иван Грозни и његов син Иван 16. новембар 1581", Иља Репин

Године стварања: 1883-1885
Музеј: Галерија Третиаков, Москва

"Иван Грозни и његов син Иван"

Да би направио ремек-дјело, познато под називом "Иван Грозни убија његовог сина", Репин је инспирисан Антарском симфонијом Римског-Корсаков-а, а то је други део под називом Свеет Ревенге. Под утицајем звукова музике, уметник је приказао крваву сцену убиства и касније покајање запажено у очима суверена.

"Демон седи", Микхаил Врубел

Година стварања: 1890
Музеј: Галерија Третиаков, Москва

"Демон седи"

Слика је била једна од тридесет илустрација које је Врубел нацртао за годишњицу издања дјела М.Иу. Лермонтов. "Демон сједи" карактеризира сумње инхерентне људском духу, суптилном, неухватљивом "расположењу душе". Према речима стручњака, уметник је у извесној мери био опседнут демоном: ову слику су пратили "Летећи демон" и "Демон пао".

"Бојарина Морозова", Василиј Суриков

Године стварања: 1884-1887
Музеј: Галерија Третиаков, Москва

"Бојарина Морозова"

Слика се заснива на причи о животу старих верника "Прича о Боиар Морозови". Разумевање кључне слике дошло је уметнику када је видео мрља на црним крилима на снежном платну.Касније је Суриков проводио дуго времена у потрази за прототипом за бојарско лице, али није могао наћи ништа погодно, док једног дана није упознао жену у старом вјеру с бледим, омамљеним лицем на гробљу. Портрет скица је завршена за два сата.

"Ратници", Виктор Васнетсов

Године стварања: 1881-1898
Музеј: Галерија Третиаков, Москва

"Ратници"

Будуће епско ремек-дело је рођено са скицом оловке 1881; За даљњи рад на платну, Васнетсов већ дуго година пажљиво прикупља информације о херојима из митова, легенди и традиција, а такође је проучавао аутентичну стару руску муницију у музејима.

"Копање црвеног коња", Кузма Петров-Водкин

Година стварања: 1912
Музеј: Галерија Третиаков, Москва

"Купање црвеног коња"

На почетку, слика је замишљена као скица домаћинства из живота руског села, али током рада уметничко платно је обрасло огромним бројем симбола. Црвеним коњем, Петров-Водкин је значио "Судбина Русије"; након уласка земље у Први свјетски рат, он је узвикнуо: "Зато сам и сликао ову слику!". Међутим, након револуције, про-совјетски историчари уметности тумачили су кључну фигуру платна као "предратника револуционарних пожара".

"Тринити", Андреи Рублев

Година стварања: 1411
Музеј: Галерија Третиаков, Москва

"Тринити"

Икона која је покренула традицију руског иконизма КСВ-КСВИ вијека. Платно које приказује старозаветско тројство анђела које су се појавиле Абрахаму је симбол јединства Свете Тројице.

"Девети талас", Иван Аивазовски

Година стварања: 1850
Музеј: Руски музеј, Санкт Петербург

"Девета осовина"

Бисер у "сликама" легендарног домаћег морског сликара, који се без оклевања може приписати броју најпознатијих умјетника на свијету. Видимо како су морнари који су преживели олује чудесно држе јарбола у очекивању сусрета са "деветом таласом", митским апогијем свих олуја. Али топли нијанси који доминирају на платну дају наду за спас жртава.

"Последњи дан Помпеја", Карл Бруллов

Године стварања: 1830-1833
Музеј: Руски музеј, Санкт Петербург

"Последњи дан Помпеја"

Слика Бриуллов завршена 1833. године била је првобитно изложена у највећим градовима Италије, где је изазвао прави осећај - сликар је упоређивао са Мицхелангело, Титианом, Рафаелом ... Код куће, ремек-дело је дочекано са мање ентузијазма, чиме је Бриуллов добио надимак "Велики Карл".Платно је заиста сјајно: његове димензије су 4,6 на 6,5 метара, што га чини једним од највећих слика међу радовима руских уметника.

Најпознатије слике Леонарда да Винција

"Мона Лиса"

Године стварања: 1503-1505
Музеј: Лоувре, Париз

"Гиоцонда"

Ремек дело Флорентиног генија, који није потребан за упознавање. Треба напоменути да је култни статус слике добио након инцидента уз отмицу из Лоувреа 1911. године. Две године касније, лопов, који се испоставило да је запослен у музеју, покушао је да прода платно у Галерији Уффизи. Догађаји у случају великог профила детаљно су описани у светској штампи, након чега су стотине хиљада репродукција отишле у продају, а мистериозна Гиоцонда постала је предмет обожавања.

"Последња вечера"

Године стварања: 1495-1498
Музеј: Санта Мариа делле Гразие, Милано

"Последња вечера"

После пет векова, фреска са класичном плочом на зиду трпезарије доминиканског манастира у Милану препозната је као једна од најтамнијих слика у историји. Као што је замишљено од стране Да Винциа, слика приказује тренутак Ускрсног оброка, када Христос обавештава ученике о предстојећој издаји. Огроман број скривених ликова довео је до једнако великог броја истраживања, алузија,задуживање и пародије.

"Мадонна Литта"

Година стварања: 1491
Музеј: Хермитаге, Санкт Петербург

"Мадона и дете"

Такође позната и као "Мадона и дијете", слика је дуго задржана у колекцији војводских војвода Литта, а 1864. године купила га је Петербурга. Многи стручњаци се слажу да фигура новорођенчета није написала лично Да Винци, већ један од његових ученика, која је превише неуобичајена за сликара.

Најпознатије слике Салвадора Далија

"Перзистентност сјећања"

Година стварања: 1931
Музеј: Музеј савремене уметности, Њујорк

"Перзистентност сјећања"

Парадоксално, али најпознатији рад генија надреализма, рођена је размишљања о сосу Цамемберт. Једне вечери, после пријатељске вечере, завршили су грицкалице с сиром, уметник је изгубио у размишљању о "ширењу пулпе", а његова машта је осликала слику сата топљења са маслинастом граном у предњем плану.

"Последња вечера"

Година стварања: 1955
Музеј: Национална галерија уметности, Васхингтон

"Последња вечера"

Традиционална прича, која је примила надреализам са употребом аритметичких принципа, проучавао је Леонардо да Винци.У првом плану уметник ставио је неку врсту магичног броја "12", одступајући од херменеутичког начина тумачења библијске приче.

Најпознатије слике Пабла Пикасоа

"Девојка на лоптици"

Година стварања: 1905
Музеј: Музеј Пушкина, Москва

"Девојка на лоптици"

Слика је први знак такозваног "розе" периода у радовима Пицасса. Груба текстура и поједностављени стил комбинује се са осетљивом игрицом линија и боја, контрастом између масивне фигуре спортисте и крхке гимнастике. Платно је продато заједно са 29 других радова за 2 хиљаде франака (укупно) паришком колекционару Волларду, изменио неколико колекција, а 1913. године купио га је руски филантроп Иван Морозов, већ за 13 хиљада франака.

"Гуерница"

Година стварања: 1937
МузејМузеј Реина Софиа, Мадрид

"Гуерница"

Гуерница - назив града Баскије, која је априла 1937. подвргнута немачком бомбардовању. Пикасо никада није био у Гуерници, али је био запањен величином катастрофе, као да је "ударом бикове рогове". У апстрактној форми уметник је пренио ужасе рата и показао право лице фашизма, који га је прекривио бизарним геометријским облицима.

Најпознатије слике ренесансе

"Систине Мадонна", Рафаел Санти

Године стварања: 1512-1513
Музеј: Галерија старих мајстора, Дрезден

"Систине Мадонна"

Ако пажљиво погледате позадину, на први поглед, који се састоји од облака, приметићете да је у ствари Рапхаел приказао главе анђела тамо. Два малог анђела, која се налазе у доњем делу слике, позната су скоро више од самог ремек-дела, због широког ширења масовне уметности.

"Рођење Венере" Сандро Боттицелли

Година стварања: 1486
Музеј: Галерија Уффизи, Фиренца

"Рођење Венере"

У срцу слике је древни грчки мит о рођењу Афродита из морске пене. За разлику од многих ремек дела ренесансне ере, платно је достигло наше дане у одличном стању захваљујући заштитном слоју жуманца који је Боттицелли пажљиво покривао рад.

Стварање Адама од стране Мицхелангела Буонаротти

Година стварања: 1511
Музеј: Сикстинска капела, Ватикан

Плажа Систине Цхапел

Једна од девет фреске на плафону Сикстинске капеле, која илуструје поглавље из Постанка: "И Бог је створио човека по сопственом имиџу".Микеланђело је прво представио Бога као старомодног сивогодишњег старешина, након чега је ова слика постала архетипска. Савремени научници верују да контуре фигура Бога и анђела карактеризирају људски мозак.

Ноћни сат, Рембрандт

Година стварања: 1642
Музеј: Стате Мусеум, Амстердам

"Нигхт Ватцх"

Пун назив филма је "Говорна компанија капетана Франца Баннинга Кока и поручника Виллем ван Руитенбурга". Садашње име слике било је у КСИКС веку, када га је критичарима пронашао због слоја прљавштине која покрива рад, одлучили су да се акција на слици одвија испод насловне стране таме ноћи.

"Врт земаљских радости", Хиеронимус Босцх

Године стварања: 1500-1510
Музеј: Музеј Прадо, Мадрид

"Башта земаљских задовољстава"

Можда је најпознатији триптих Босцха назван по централном делу композиције: бројке које се на њему приказују несебично се препуштају гријеху сензуалности. За разлику од пуних малих детаља о средишњем делу "ломљења", лево крило слике која приказује прави рај представља атмосферу мира и спокојства, а десно крило пуно ђаволских механизама, напротив, подсјећа на паклене муке.

Најпознатије слике КСКС века

"Црни трг", Казимир Малевич

Година стварања: 1915
Музеј: Галерија Третиаков, Москва

"Црни трг"

Малевицх је написао Црни трг неколико месеци; Легенда тврди да испод црне боје постоји сликовито платно - уметник није имао времена да на вријеме заврши посао и да је у бесу љутио, сликао је преко слике. Има најмање седам примерака "црног трга", који је направио Малевичева рука, као и нека врста "наставка" супрематских квадрата - Црвеног трга (1915) и Бијелог трга (1918).

Сцреам, Едвард Мунцх

Година стварања: 1893
Музеј: Национална галерија, Осло

Вришти

Због необјашњивог мистичног утицаја на гледаоца, слика је украдена 1994. и 2004. године. Постоји мишљење да је слика створена на прелому 20. века предвиђала бројне катастрофе из наредног века. Дубока симболика "Крик" инспирисала је многе умјетнике, укључујући Анди Вархол, режисере, музичаре, па чак и аниматоре.

"Шетња", Марц Шагал

Година стварања: 1918
Музеј: Руски музеј, Санкт Петербург

"Валк"

Ако сте и ви били мучени питањем: "Зашто људи на сликарству Марка Шагла лебде у ваздуху?", Ово је одговор самог уметника - моћ која може дати особи прилику да лети је само љубав.Верује се да су мушкарац и жена на платну Марц Цхагалл и његов супружник.

"# 5, 1948", Џексон Полок

Година стварања: 1948
Музеј: Приватна колекција, Њујорк

"№5, 1948"

Овај платно и даље изазива пуно контроверзи. Неки уметнички критичари верују да је узбуђење око слике осликано првобитном техником прскања вештачки створено. Платно није продато све док се сва друга дела уметника нису купила, односно, цена бескрајног ремек-дела је порасла до неба. "Пети број" продат је за 140 милиона долара, постајући најскупља слика у историји.

"Марилин Диптицх" од Анди Вархол

Година стварања: 1962
Музеј: Галерија Тате, Лондон

"Диптицх Марилин"

Недељу дана након смрти Марилин Монрое, скандалозни уметник почео је радити на платну. На платну је осликано 50 украшених портрета глумице стилизоване у жанру поп музике са фотографије из 1953. године.
Претплати се на наш канал у Иандек-у

Гледајте видео: Десет најпознатијих умјетничких слика (Може 2024).