Тхе Беатлес - композиција, фотографија, музички спотови, слушајте песме

Биографија Тхе Беатлес

Величанствени Ливерпоол четврти почетком 60-тих подиже цео свет у ушима, али се глупа слава не упореди са овим тестом времена: Беатлес је први показао да њихов успех није био краткотрајан феномен, а онда ... управо је променио свет музике и рок културе, постајући једна од најзначајнијих и утицајних група 20. века.

Тхе Беатлес (насловница албума "Аббеи Роад")

Историја стварања

Године 1956, једноставан Ливерпоол момак по имену Јохн Леннон чуо је песму "Хеартбреак Хотел" Елвиса Преслеиа и одмах се разболио са модерном музиком. Заједно са краљем роцк'н'ролла, други пионири жанра - амерички пјевачи педесетих година, Билл Халеи и Будди Холли - ушли су у своје омиљене. 16-годишњи енергетски младић је требао само негде да избаци своју енергију - исте године са својим пријатељима у школи организовао је скиффле групу "Каменолом" (то јест, "момци из школе Куарри Банк").

Каменоломи - Прва група Џона Леннона

На сликама тадашњих популарних татвина, они су наступали на забавама годину дана, ау јулу 1957. године, на једном од концерата, Леннон је упознао Паул МцЦартнеи. Слим стидљив момак управо је погодио Јохна с његовим познавањем гитарских вештина - не само да је добро играо,али је познавао акорде и знао је како подесити гитару! За самоуког Ленона, који је одиграо бенџо, хармонику и гитару прилично слаб, био је скоро као уметност богова. Чак се и оклевао да ли ће му такав снажан музичар преузети водећу улогу, али две недеље касније позвао је Паул да свира ритам гитаристе у Тхе Куарримен.

Јохн Леннон и Паул МцЦартнеи у Тхе Куарримен (1959)

По природи, Павле и Џон су били као огледало слике једне од других: први је био одличан студент и добра девојка из просперитетне породице, други је био локални хулиган и труант који је њена мајка напустила у раном детињству, а потом је подигла тетка. 1958. гитарист Георге Харрисон се придружио бенду, који је тада био само 15 година. Касније, група је укључивала и сазивача Ленона, Стуарта Сутцлиффеа - у почетку је овај квартет био главни састав групе, док су Јохнови пријатељи из школе ускоро заборавили на своју музичку страст.

Беатлес (у то време још увек Каменоломци) почетком 1960. године

Замена са десетак различитих имена, на крају, људи Ливерпоола су се населили на Беатлес-у - Јохн Леннон је желео да се реч обогаћује и да садржи неку игру. И ако је у Русији првенствено преведен као "Жучи" (иако је на енглеском исправан правопис "жучи"), чланови групе називали су и групу која је имала утјецаја Будди Холли Тхе Црицкетс ("Црицкетс") и ријеч " тукли ", то јест," ритам ".

Главне фазе креативности

Неколико времена Беатлес су имитирали своје америчке идоле, све више стичући међународни тон. Написали више од 100 композиција за две године, они су акумулирали материјал неколико година уназад. Тада су се Мекартни и Ленон сложили да прецизирају двојно ауторство песама, без обзира на то ко је допринео раду.

Беатлес пре него што постану познати. На бубњевима Паул Бест

Смешно је да до љета 1960. године Беатлес није имао сталног бубњара - а понекад је било проблема са опремом и инсталацијама за наступе. Сви су одлучили позвати да говоре у Хамбургу, што су момци примили, можемо рећи, срећном случајношћу. Затим су хитно позвали бубњара Паул Беста, који свира у другом тиму.После исцрпљујуће турнеје, где су Беатлеси до сада играли само покриваче или импровизоване на сцени, вратили су се у Енглеску више искуснијих, "пре-зрелих" музичара.

Састанак са Бриан Епстеин и Георге Мартин

Успех Беатлеса састојао се од свих главних компоненти неопходних за популарност, где поред талента, упорности и харизме, не може се учинити без компетентне производње и промоције. Чак можете рећи да су на почетку своје каријере Беатлес постали прва поп група глобалне скале, међутим, принципи промоције у то вријеме различито су се разликовали од модерних.

Бриан Епстеин - "пети Беатле"

Судбину популарности Беатлеса је одлучио власник рекордног играча, прави ентузијаста његовог рада, Бриан Епстеин, који је 1962. постао званични менаџер групе. Ако је пре Епстеин-а Беатлес наступао на сцени као шокантан и чак, како је рекао, "прљави", онда су се под бријанским правцем обукли у својим познатим костимима, ставили везове и направили трендовске фризуре "под лонцем". Након рада на слици следио је потпуно логичан рад на музичком материјалу.

1962: Беатлес у злату

Епстеин је послао демо верзију својих првих песама Џорџ Мартину из студија за снимање Парлопхоне - на пређем састанку са Беатлесима, Мартин их је похвалио, али их је саветовао да промене бубњар. Ускоро су сви једногласно (Епстеин и Мартин увек консултовали групу) изабрали шармантног и енергичног Ринго Старра из тадашње популарне групе Рори Сторм и Хуррицанес за ову улогу.

Луди успјех: Тхе Беатлес Ворлд Тоур

Септембра 1962. започео је "одузимање света": Беатлес је издао свој први сингл "Лове ме До", који је одмах постао лидер британске листе. Ускоро су се сви чланови бенда преселили у Лондон и фебруара 1963. за један дан (!) Снимили су свој први албум "Молим вас, молим вас" са пузавим хитовима "Она воли те", "И сав хер Стандинг тхере" и "Твист анд Схоут ".Албум је био пун радости, лиричности и, наравно, ритмичног рок-рола, а шармантни чланови Беатлеса постали су персонификација младости и искрености за фанове широм свијета. Успех истакнутог исте године је албум "Витх тхе Беатлес". "Жучи" били су међу првим музичарима који су мало наивно пјевали о љубави, односима и стварној романси.

Беатлес лети у Нев Иорк (1964)

Тада се појавио концепт "Беатлеманиа" - у почетку је прихваћен УК,а затим је ступио у друге земље иу иностранство. На концертима Беатлеса, навијачи су били у бесу, управо гледајући своје лепе идоле. Девојчице су васкрсле тако да музичари понекад нису чули шта певају. Њихов успех у Америци 1963-1966. Године могао се упоредити са тријумфалном процесијом. Наступи Беатлеса на тадашњој популарној емисији Ед Сулливан 1964. године постали су легендарни: зезнути плаче, неуредни музичари, офф-сцреен схот.Албуми "Хард нигхт'с нигхт" (1964) и "Хелп!" (1965) не само да садрже лепе и већ истински песме "Беатле", већ су их слушали паралелно са изданим музичким филмовима, који су постали поклони за стварне навијаче. И ако су на првој слици чланови бенда одиграли улогу званичних звијезда, онда на "Хелп!" умјетнички збор је већ измишљен, а Беатлес су покушали на новим стриповима.

Тхе Беатлес - већ легенде (1965)

Легендарна песма "Јуче" Паул МцЦартнеи са албума "Хелп!", Према званичној верзији, први пут је снимљена без учешћа других Беатлеса, али уз помоћ гудачког квартета. Ова композиција, заједно са "Мицхелле" и "Гирл", била је укључена у ризницу најбољих лирских пјесама бенда и позната је свима који се никада нису ни мало упознали са радом Ливерпоол Фоур.

Тхе Беатлес песме су заузели прве линије Биллбоард Хот цхарт-а

Након исцрпљујућих свјетских турнеје (понекад су и концерти давали сваког дана), музичари су се преселили на студијски рад у чувеном студију Аббеи Роад. Истовремено, звук Беатлеса је почео да се више и више мења. На пример, на албуму "Руббер Соул" (1965), ситар је први пут чуо - Георге Харрисон је свирао за песму "Норвегиан Воод". Узгред, до сада су чланови бенда већ постали виртуозни мулти-инструментали.

1967: Беатлес промени слику

Записници "Револвер" (1966) и "Магицал Мистери Тоур" (1967) са песмама "Елеанор Ригби", "Иеллов Субмарине" и "Алл Иоу Неед Ис Лове" постала је изванредан мост до грандиозног клапа Банд оф Лонели Хеартс Цлуба ( 1967), коначно је подигао групу на нови ниво. Битлси нису постали мерило у свету музике, већ су се "снежили" у наступајући свет психоделичног и прогресивног камена, који је још једном одражавао и истовремено стварао целу ера са својим стваралачким радом. Заправо, Беатлес су у одређеној мјери постали симбол хипијеве ере са антиратним протестима, експериментима с дрогама и слободном пропагандом о љубави.У то време, Беатлес је већ потпуно еволуирао из групе која је окупила стадионе у коморном тиму, снимајући пола експерименталних, полу-акустичних албума.На Вемблеи стадиону 1966., Беатлес се опростио прошлости: укључујући гласне фанове. Ова одлука је помогла да се настави да се развијају музички, без ометања било каквог хипе или промоције.

"Тхе Беатлес" од албума "Сергеант Пеппер'с Цлуб оф Лонели Хеартс"

Разбијање Беатлеса

Истовремено, контрадикције унутар тима све више и више порасле - Георге Харрисон и Ринго Старр буквално су морали писати на сто: већина њихових композиција, рекли су, једноставно нису узимали у обзир Паул и Јохн. У августу 1967. године, 32-годишњи Бриан Епстеин, који је заједно са Георгеом Мартином био пети Беатле у групи, одједном је умро од предозирања таблета за спавање.

На слици: Јохн Леннон и његова супруга Иоко Оно.

Појавило се све више и више фактора који раздвајају музичаре. Почетком 1968. одлучили су се провести заједно у Индији са наставником за медитацију Махариши - то искуство имало је другачији ефекат на све, али Беатлес се вратио у Енглеску, никада није успостављао међусобно разумијевање.

Тхе Беатлес у Индији

После издавања двостраног диска "Бијели албум" 1968. године, група је наставила са експериментима - на диску су прикупљени дискови, у неким од њих музичари наставили да раде на звуку.У то време, у студију Аббеи Роад, Беатлес је све време пратила и будућа супруга Џона Леннона, уметника Иоко Оноа, која је страшно узнемирила све музичаре својим нијансама - атмосфера се све више загријала.

Једна од најновијих фотографија Тхе Беатлес (1969)

Упркос свим контрадикцијама, група је успела да се окупи у студију да пусти још три албума - "Жута подморница" (1968) са музиком за психоделичну карикатуру, "Аббеи Роад" и "Лет Ит Бе" (1970). "Аббеи Роад" са легендарним поклопцем, где су четири прешла улицу истог имена, препознали су критичари једне од најсавременијих записа квартета. У то време, Џорџ и Џон већ су снимили своје прве албуме, а неке песме није снимила група у пуној сили. 1970. године, Паул МцЦартнеи, без чекања на издање "Лет Ит Бе", објавио је свој деби ЦД и објавио званично писмо о распаду бенда, што је изазвало талас индигације међу навијачима.

Скандали

12. јуна 1965. године, многи господе Реда Британске империје били су незадовољни додјелом почасне награде групи Тхе Беатлес "због доприноса развоју британске културе и њене популаризације широм свијета". Пре тога, ни један поп музичар није добио награду од краљице. Међутим, након четири године, Јохн Леннон је одбио награду - па је говорио против интервенције Велике Британије у исходу грађанског рата у Нигерији.После скандала на турнеји на Филипинима 1966. године (група је дошла у сукоб с првом дама) у Америци, они су узнемирени речи Џона Леннона да су Беатлеси били "популарнији од Исуса" и признање да је музичар разочаран с хришћанством његове "глупе и просечне" следбенике. Нико од чланова бенда није могао очекивати да ће ове речи проузроковати масовну спаљивање записа Беатлеса у јужним државама, па чак и Ку Клук Клан протести. Потом је Бриан Епстеин морао отказати планирану турнеју у Сједињеним Државама, а Леннон - да донесе јавно извињење.

Огорчени фанатика спаљују записе "Битлса"

Дискографија

• "Молим те молим те" (1963)
• "Витх тхе Беатлес" (1963)
• "Тешка ноћна ноћ" (1964)
• "Беатлес Фор Сале" (1964)
• "Помоћ!" (1965)
• "Руббер Соул" (1965)
• "Револвер" (1966)
• "Сопт Пеппер'с Лонели Хеартс Цлуб Банд" (1967)
• "Магична мистерија" (1967)
• "Тхе Беатлес" (познат и као "Бели албум") (1968)
• "Жута подморница" (1968)
• "Аббеи Роад" (1969)
• "Нека буде" (1970)

Тхе Беатлес Мовиес

• "Тешка ноћна ноћ" (1964)
• "Помоћ!" (1965)
• "Жута подморница" (1968)
• "Нека буде" (1970)
• Замислите: Јохн Леннон (1988)
• "Постаните Јохн Леннон" (2009)
• "Георге Харрисон: Живети у материјалном свету" (2011)
• "Беатлес: Осам дана у недељи" (2016)

Соло пројекти чланова Беатлеса

Паул МцЦартнеи

Паул МцЦартнеи је објавио свој први соло албум пре распада Тхе Беатлес, скромно га зове "МцЦартнеи" (1970). Упркос чињеници да је јаз између чланова легендарне групе у то вријеме већ био очигледан, јер је МцЦартнеи то постао извор озбиљних искустава.После независности, музичар је објавио албум "Рам" (1971), чија је композиција награђена Граммијем. Истовремено, Паулове ране креације разбиле су критике и његовог бившег партнера, Џона Ленона.

Паул МцЦартнеи још увек ради

Осјећајући соло неизвесно, МцЦартнеи је створио бенд Тхе Вингс, са којим је издао 7 албума од 1971. до 1979. године. Соло Паул Паул снимио је 16 студијских албума, од којих су многе постале платине. Најновија дискографија бивше Беатле - "Нев" 2013. У клиповима МцЦартнеи је више пута снимала светске звезде, на пример, Наталие Портман и Јохнни Депп.

Јохн Ленон

Можда најсјајнија и истовремено прелазна међу бившим учесницима Беатлеса била је соло каријера Џона Леннона. Изгледа да то не би могло бити другачије - Џон се одувек разликовао не само због његовог сложеног карактера, већ и због жеље да створи нешто потпуно ново, а понекад и авантгардно. Подједнако значајан за њега био је израз политичког положаја кроз креативност. Заједно са својом другом супругом, Иоко Оно, организовао је разне наступе, од којих је најпознатији "интервју за кревет" Гиве Пеаце а Цханце 1969.

Џон Леннон и интервју Јоко Оно

За условну 10-годишњу соло каријеру (Ленон је убијен 8. децембра 1980. на улазу у његову кућу), легендарни Беатле објавио је 9 студијских албума, од којих су многи снимљени у сарадњи са Ринго Старр, Георге Харрисон, Пхил Спецтор и Иоко Оно. После трагичне смрти музичара кроз напоре својих најдражих, још неколико дискова је пуштено са претходно необјављеним песмама.Креативност Леннон је имао огроман утицај на културу, музику, поглед на људе током свог живота и после смрти музичара. Његови најуспешнији записи су Имагине (1971) и Доубле Фантаси (1980).

Ринго старр

Ринго Старр, као и Георге Харрисон, током постојања Беатлеса, наравно, био је у сенци Паул и Јохн. Иако је он, као и остали учесници, компоновао пуно музике, његове композиције практично нису биле укључене у репертоар групе. Нису сви били свесни да је Ринго певао најпопуларнију песму Жута подморница. Међутим, након колапса Старр групе, одмах је наставио своју соло каријеру.

Ринго Старр наставља соло каријеру

До 2018, Ринго је пустио већ 19 записа, од којих су многи постали платина. Током свог рада Старр је наставио сарађивати са бившим Беатлесом, на примјер, Паул МцЦартнеи је учествовао у снимању свог најновијег албума "Гиве Море Лове" (2017).
Током 2012. године, Ринго Старр је проглашен најбогатијим бубњарима на свету - у то вријеме његово богатство износило је око 300 милиона долара.

Георге Харрисон

Гитариста Џорџ Харисон, који је био неупадљив у групи, такође није често добио бело светло да користи своје композиције у групи, међутим неке од најбољих песама њиховог касног рада "Док ми гитара нежно пада", "Нешто" и "Овде долази сунце" припадају њему. .

Георге Харрисон је умро 2001. године

У самом раду Харрисона нико није могао да успорава: на пример, снимио је укупно 10 студијских албума, од којих се најбоље сматра троструки диск "Алл Тхингс Муст Пасс" (1970), међу којима песме помињу истоимену песму и песму "Ми Свеет Лорд". Харрисон, који је усвојио хиндуизам крајем 60-их, био је под утјецајем индијске духовне музике и верских текстова у његовом раду. Музичар је умро од рака плућа у новембру 2001.

Ринго Старр и Паул МцЦартнеи су преживели

Гледајте видео: Позивање свих аутомобила: Фламинг Тицк оф Деатх / Тхе Цоцкеиед Риддле / Тхе Цоцкеиед Киллер (Може 2024).